都市 立方

众所周知，中国园林是自然写意山水园的风格著称于世。在古代士大夫的理学观念的影响下，园林成了显示思维的审美对象，境由心造，景以境出，景观鉴赏也从感官接物引向心灵接物人在园林壶天中“幽居默处而观万物之变，尽其自然之理。”借由拳石勺水、一斋半亭等景物来体现精神理想。让渺小的自身与广阔无坂的宇宙冥然合一，从而实现“天人合一”境界的追求。这就是写意手法。

中国园林写意的手法在叠石造景上得到了最典型的展现。《园冶》对园林造景从理论上概括出“未山先麓“的原则，这是人对自然的生活感受为基础的总结。又如论画者岩，“远观其势，近赏其质“，只有在一定的空间距离和高度上，才能获得高耸入云，延绵万里的山之态势。而在山脚下，或登山时看到的则是杂树参天，石块憐响，老树幡根的局部景象。但是从这局部景象中，又能感知到这些是山体的一部分，从而感受到山的整体。园林山水正式从局部的山麓意向中提炼、概括，进而体现山的形与质。明末江南著名造园艺术家张链就主张堆筑“曲案回沙”、“平刚小坂”、“陵阜陂陀”、“然后错之以石，缭以短坦”的方式创造出一种仿佛园墙之外还有“奇峰绝峰”的错觉。

可以说水族造景设计与中国园林殊途同归。其宗旨都是师法自然，而不是完全模仿自然。造景设计所创造的景物不等于真是的山水，它更多的是综合了造景师对自然的看法，将自己的思想融入作品的创作表现之中。水族造景和园林造景艺术是一门经营空间的艺术。造景师需要在有限的空间内，利用有限的材料来创作无限的意境。中国古典美学注重虚空的，幻境般的审美意识，追求“境生于象外“的艺术境界。扬州个园“四季假山”的叠筑，便是利用湖石、黄石、笋石、雪石别类叠硕，借助石料的色泽，叠硕的形体、搭配的竹木，及光影效果，使寻踏者联想到春夏秋冬四时之景，产生游园一周，如度一年之感。这种巧妙的造园技巧创造出了令人惊叹的意境和美感，大大提升了园林艺术的感染力。